中外音乐史（0730）自学考试大纲（中国音乐史部分）

　　1、课程性质及设置目的

　　在我国高等音乐教育的知识结构体系中，《中国音乐史》是一门以传授中国音乐的发展史为目的的专业基础理论课。它旨在向学生传授中国音乐的发展历史、重要形式、重要事件和重要人物。通过讲授其中的重要人物、事件；基本理论、技术以及相关的人文、艺术文化，使学生了解中国音乐发展的基本进程、基本特点、基本规律；培养学习者对中国传统音乐艺术的认知能力、学习能力和亲近感，增强他们传承、传播中国音乐文化的自觉性；为他们从事音乐学习和音乐实践提供丰富的文化、思维和理论支持。

　　2、课程内容和考核要求

　　课程内容：《中国音乐史》属于艺术历史学的范畴。它与中国社会的发展历史相适应。一般说来，中国音乐的发展历程，主要有远古及夏代、商周、春秋战国、秦汉、魏晋南北朝、隋唐、宋元、明清、中华民国等几个阶段。由于在长期的社会生活中所形成的艺术形态与服务对象的不同，中国音乐形成了宫廷音乐、民间音乐、文人音乐、宗教音乐等四个种类。这些种类的内容主要涉及歌唱、演奏与作曲，乐器与器乐，乐律与乐理，乐谱与乐书，音乐思想与音乐事件，音乐交流与传播等方面。

　　学科特点：本学科是一门以讲授音乐发展历史知识为主的理论课，由于时空的变异，对于它的学习具有一定的抽象性，需要结合大量民间的鲜活的感性知识，相关的音响、乐谱、图画等材料。在所有音乐科目中、在所设考的专业中，它都属于一门基础性的专业理论课，是每位音乐学习者学习音乐不可或缺的重要理论素养。它与民族音乐、音乐美学等课程有一定的密切联系。

　　学科要求：对于本学科的学习，需要学习者人文文化素养，尤其是要有一定的中国历史知识和学习历史的兴趣，有一定的音乐艺术技能技巧，同时对一定的民族、民俗、美学、社会学等知识要熟悉。

　　3、有关说明和实施要求

　　该书的结构有六章，即一章、远古先秦音乐；二章、秦汉魏晋南北朝音乐；三章、隋唐音乐；四章、宋元音乐；五章、明清音乐；六章、近代音乐。共计五十节。该书以缜密的言语、形象的图画、相应的曲谱，涵盖、介绍了中国音乐发展的主要脉络，具有较适合于成人阅读使用的特点。但其在有些章节的设计上过于简略、集中，有些内容不易自学者独立掌握，需要做一些相应的章节调整与辅导。

　　因此，考虑到所指定教材的具体情况，以及音乐史的学科特的与自学特点，其学习与复习、考试的内容，应以教材的一定章节和不按章节知识点编排相结合的方式考试为宜。如，对于一些基本知识点的了解，可按章节循序渐进的讲授、理解与记忆，如名词解释“六代之乐”、“姜夔”。但对于一些理解性、思辨性的问题则应采用跨章节的方式讲授、考试更佳。如“中国古代音乐交流的发展特点”，这种题就涉及到从远古先秦到明清音乐，共五个章节的内容。回答这样的问题，必须将多个要点综合在一起，它必须是跨章节的。

　　对于本科目的考试，首先是建立在成人自考的学科特点基础上的。主要侧重于基本知识，综合分析、理解能力的测试三个方面。试题的设计，由基础知识和综合知识两大部分组成。试题类型有名词解释、填空题、选择题、论述题等。在试题的分值安排上，基础知识和综合知识各占50%，其中名词解释为10分，填空20分，选择题20分，论述题50分，总计100分。时间为2小时。

　　（外国音乐史部分）

　　一、课程性质及学习目的

　　《外国音乐史》是高等教育自学考试音乐，专业（本科）的基础理论课程，旨在传授欧美音乐的发展沿革、重要事件、现象、人物以信相关的人类文化学知识，培养学生认知欧美音乐发展的进程、特点、规律，为音乐专业学习打下必要的理论基础。

　　二、课程内容和考核目标

　　（一）考试性质

　　本课程考试性质的高等教育音乐专业（本科）自考生的达标考试。

　　（二）考试目标和要求

　　本课程考试的目标是使考生全面了解欧美音乐的发展历史，掌握外国音乐史的研究与学习方法以及综合分析欧美史上的名作以及这些作品及相关的作曲家在欧美音乐发展过程中的作用。

　　（三）考试内容及主要知识点

　　第一部分 古希腊音乐

　　1、古希腊的音乐生活：

　　音乐在古希腊社会生活中占据着重要的地位；宗教活动极为普遍；宗教活动与节日庆典相关连的音乐表演，奥林匹亚的宙斯大祭，音乐与崇拜的神的关系，阿波罗、雅典娜、狄俄尼索斯。

　　2、古希腊的乐器：

　　弦乐：里拉琴、与阿波罗崇拜的联系、形制

　　管乐：阿夫洛斯管，与酒神的联系，形制。

　　3、古希腊的诗歌：

　　荷马的《伊里亚特》《奥德赛》

　　抒情诗的名家：泰尔潘德、提尔泰俄斯、窿福。

　　4、古希腊戏剧：

　　三大悲剧作家：埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯

　　古希腊悲剧与酒神崇拜的关系，悲剧的表演形式

　　5、古希腊的音乐理论

　　音阶和音程理论，毕达奇拉斯的庇长数比理论，四音音列理论，古希腊调式体质。

　　音乐社会功能的学说，亚里士多德、柏拉图对音乐的阐述。

　　第二部分：中世纪教会音乐，世俗音乐。

　　1、格里高利圣咏的形式：基本特征，在礼拜仪式中的运用

　　2、教会音乐理论：中世纪记谱法；规多创立的四线谱和唱名法；八种教会调式；六声阶

　　3、中世纪的复调音乐，奥尔加农、福布尔东、克劳苏拉、经文歌

　　4、中世纪世纪世俗音乐：流浪艺人、法国行吟诗人、德国行吟诗人

　　5、十四世纪的“新艺术”音乐：理论的提出维特里对新艺术阐述的著作，重要代表人马肖、兰地尼的音乐特征，主要创作的体裁。

　　第三部分：文艺复兴时期的音乐

　　1、勃艮第乐派：代表性作曲家迪费，班舒瓦的音乐创作成就，主要创作体裁

　　2、佛兰德尔派：代表性作曲家奥克罔、若斯坎、奥布雷赫特的音乐创作成就，主要创作体裁。

　　3、威尼斯乐派代表性作曲家维特尔特，加布里埃利的创作成就，重要的创作体裁。

　　4、宗教改革和反宗教改革对音乐的影响，马丁·路德宗教改革；新教圣咏的形成；反宗教改革的音乐主张；帕莱斯特里那的无伴奏合唱的风格特征。

　　5、文艺复兴后期重要的流派作曲家：罗马乐派的成就，拉索的音乐创作及风格特征。

　　第四部分：马罗克时期的音乐

　　1、歌剧在意大利的形成和发展：威尼斯乐派及蒙特特维尔第在歌剧方面的贡献；拿波里乐派及A·斯卡加蒂在歌剧方面的贡献。

　　2、意大利正歌剧、喜歌剧的形成以及梅塔斯塔西奥，佩戈莱西的音乐创作成就。

　　3、吕利对法国歌剧发展的贡献；许茨对德国歌剧发展的贡献，普赛尔对美国歌剧发展的贡献。

　　4、清唱剧、康塔塔在这一时期的发展状况，受难曲的形成与发展。

　　5、器乐曲在这一时期的发展状况：代表性乐器：管风琴、古钢琴、维奥尔、琉特琴、代表性器乐曲体裁：意大利序曲、古组曲、三重奏鸣曲、大协奏曲、代表性作曲家：D·斯卡拉蒂、托雷里、科雷里、维瓦尔地。

　　6、马赫的音乐成就和艺术特色：马赫的生平在声乐和器乐方面的重要成就，代表性作品，艺术风格；历史地位。

　　7、亨德尔的音乐成就和艺术特色：亨德尔在歌剧、清唱剧方面的贡献，代表作品、艺术风格

　　第五部分：古典主义时期音乐

　　1、洛可可风格重要代表人物库普兰、拉莫，D·斯卡拉蒂、泰勤曼的艺术成就

　　2、曼海姆乐派及其代表人施塔米茨在交响乐方面的重要贡献。

　　3、格鲁克的歌剧改革的主张及其代表作《奥莫欧与尤丽狄茜》的艺术成就，对后世的影响。

　　4、海顿在音乐创作上的成就和贡献：交响乐创作；室内乐创作、声乐创作。

　　5、莫扎特在音乐创作上的成就和贡献，歌剧创作，器乐创作。

　　6、贝多芬在音乐创作上的成就和贡献，生平事迹，交响创作；九部交响乐各自的特色，其他器乐创作，歌剧创作

　　第六部分：浪漫主义时期音乐

　　1、早期浪漫乐派代表人韦伯在歌剧方面的贡献；《自由射手》的艺术特色

　　2、舒伯特在艺术歌曲交响乐、室内乐方面的艺术成就

　　3、柏辽兹在标题交响乐方面的贡献，《幻想交响乐》的艺术特色

　　4、门德尔松的音乐创作成就，代表作品

　　5、舒曼的音乐创作成就

　　6、肖邦在钢琴音乐创作方面的成就及其艺术特色

　　7、李斯特在音乐创作方面的成就，交响诗的艺术特色，钢琴作品方面的成就

　　8、瓦格纳在歌剧领域中的重要成就及其贡献，“乐剧”的理论基础，“乐剧”的音乐特点，“乐剧”的代表作。

　　9、勃拉姆斯的音乐创作成就

　　10、柴可夫斯基音乐创作成就及其艺术特色

　　11、马勒在交响乐方面的成就

　　12、理查·斯特的音乐创作成就，交响乐创作、歌剧创作

　　13、十九世纪法国歌剧艺术的成就，法国大歌剧，大歌剧的代表作曲家梅耶贝尔的歌剧作品，法国喜歌剧、趣歌剧、抒情歌剧的创作成就；比才的歌剧创作成就

　　14、十九世纪意大利歌剧艺术的成就，罗西尼的歌剧特点，多尼米蒂的歌剧特色，贝利尼的歌剧特色，威尔第对意大利浪漫歌剧的重要贡献，威尔第三部代表性作品各自的艺术成就；真实主义歌剧概述；真实主义歌剧创作的代表性作曲家马斯卡尼、莱翁卡瓦洛的创作成就，普契尼的歌剧创作成就。

　　第七部分：民族音乐派音乐

　　1、格林卡的音乐创作成就

　　2、“强力集团”的音乐创作成就，重要的作品，艺术主张

　　3、捷克民族乐派的音乐创作成就，斯美塔那的歌剧创作，交响乐创作，德沃夏克的民族风格特色

　　4、匈牙利民族乐派的音乐创作，艾尔凯尔的音乐创作成就，巴托克音乐创作的民族风格特色及其创作成就，柯达伊的音乐创作成就。

　　5、波兰民族乐派的音乐创作

　　6、罗马尼亚民族乐派的音乐创作

　　7、挪威民族乐派代表人格里格的音乐创作成就及其艺术特色

　　8、芬兰民族乐派的音乐创作，西贝柳斯的音乐创作成就

　　9、英国民族乐派的音乐创作成就

　　10、西班牙民族乐派的音乐创作成就

　　第八部分：二十世纪音乐

　　1、印象主义音乐的艺术风格特点，德彪西的音乐创作成就，拉威尔的音乐创作成就

　　2、表现主义音乐的艺术风格特点，勋伯格的音乐创作成就，十二音的体系的艺术特点，贝尔格的音乐创作成就，韦伯恩的音乐创作成就

　　3、新古典主义音乐的艺术风格特点，斯特拉文斯基的音乐创作成就，兴德米特的音乐创作成就，法国“六人团”的音乐创作成就

　　4、序列主义音乐的艺术特点

　　5、具体音乐的艺术特点

　　6、电子音乐的艺术特点

　　7、机遇音乐的艺术特点

　　8、概率音乐的艺术特点

　　三、有关说明与实施要求

　　（一）自学方法

　　1、考生自学时先阅读自学考试大纲中的知识点，突出重点，全面地掌握课程内容。

　　2、以考试大纲内容为基础，认真阅读指定教材，把握各章节的具体内容，掌握完整的内容体系。

　　3、加深理解、深入思考，力求达到深层次的认识水平，切忌死记硬背。

　　4、阅读教材时作提纲式的笔记，以便于记忆，选择一些较难的重点题训练有条理的表述，文笔表达能力。

　　（二）对社会助学工作的建议

　　1、熟知考试大纲的总体要求和各部分的知识点，掌握各知识点要求达到的能力状态，理解各知识点的考核目标。

　　2、以考试大纲的依据，以指定的教材为基础进行全面的辅导，不要随意删减或增添内容，避免与大纲不一致。

　　3、注意对自学者的自学能力的培养，引导学生独立学习，提高学生的认知能力。

　　（三）对于命题考试的若干要求

　　1、大纲所标示的内容和考核目标都是考试内容

　　2、试题难易程度为：易，较易，较难，难，四个层面，比例为2：3：3：2

　　3、本课程命题采用的基本题型为名词解释，填空题，选择题，简答题，论述题五类

　　4、考试为闭卷考试，考试时间120分钟，百分制评分，60分及格

　　（四）题型示例

　　1、名词解释

　　洛可可音乐

　　2、填空

　　李斯特的标题音乐主要是   体裁，其中更著名的作品有     等

　　3、单项选择题（在每题的四个备选答案中，选一个正确答案，并将其中号码写在题干后面的○内）

　　印象主义音乐的代表性作曲家是①贝多芬 ②德彪西 ③格什温④圣·桑  ○

　　4、多项选择题（在每题的五个备选答案中，选出二至五个正确答案，并将其号码写在题干后面的○内，多选，少选，选错，该题无分）

　　表现主义音乐的代表性作曲家有①莫扎特  ②勋伯格 ③格鲁克④韦伯恩 ⑤贝尔格  ○○○○○

　　5、简答题：

　　曼海姆乐派对交响乐发展的贡献

　　6、论述题：

　　贝多芬在音乐创作上的成就和贡献

河北省教育考试院