作者简介：田汉（1898- 1968），原名田寿昌，生于湖南长沙。著名话剧作家，戏曲作家，电影剧本作家，小说家，诗人，歌词作家，文艺批评家，社会活动家，文艺工作领导者。中国现代戏剧的奠基人。多才多艺，著作等身。早年留学日本，1920年代开始戏剧活动，写过多部著名话剧，成功地改编过一些传统戏曲。他还是中华人民共和国国歌《义勇军进行曲》词作者。文化大革覆盖，被左的社会势力迫害死于狱中。田汉的创作具有鲜明的时代感、强烈的革命激情和积极的浪漫主义精神，他的作品多达一百多部。

　　20世纪20年代起著有《获虎之夜》、《回春之曲》、《丽人行》等话剧及电影剧本，并创作了《义勇军进行曲》（后被定为中华人民共和国国歌歌词）， 20世纪五六十年代除话剧《关汉卿》外，还创作了京剧《西厢记》、《谢瑶环》等。

　　剧情简介：关汉卿（约1220年──1300年），元代杂剧作家。是中国古代戏曲创作的代表人物。与马致远、郑光祖、白朴并称为“元曲四大家”，关汉卿位于“元曲四大家”之首。

　　在关汉卿生活的元代，政治黑暗腐败，社会动荡不安，阶级矛盾和民族矛盾十分突出，人民群众生活在水深火热之中。关汉卿的剧作深刻揭露了元代社会的黑暗，是元代残酷的民族压迫和阶级压迫的一面镜子，深刻地再现了社会现实，充满着浓郁的时代气息。既有对官场黑暗的无情揭露，又热情讴歌了人民的反抗斗争。慷慨悲歌，乐观奋争，构成关汉卿剧作的基调。在关汉卿的笔下，写得更为出色的是一些普通妇女形象，窦娥、妓女赵盼儿、杜蕊娘、少女王瑞兰、寡妇谭记儿、婢女燕燕等，各具性格特色。她们大多出身微贱，蒙受封建统治阶级的种种凌辱和迫害。关汉卿描写了她们的悲惨遭遇，刻画了她们正直、善良、聪明、机智的性格，同时又赞美了她们强烈的反抗意志，歌颂了她们敢于向黑暗势力展开搏斗、至死不屈的英勇行为，在那个特定的历史时代，奏出了鼓舞人民斗争的主旋律。

　　关汉卿是位伟大的戏曲家，后世称关汉卿为“曲圣”。1958年，被世界和平大会理事会定为世界文化名人，在中外展开了关汉卿创作700周年纪念活动。他的剧作被译为英文、法文、德文、日文等，在世界各地广泛传播，外国人称他为“东方的莎士比亚”！经过七百多年历史的考验，关汉卿在中国戏剧史和世界文化史上的地位，已被大家所公认。他的创作遗产已成为民族艺术的精英，人类文化的瑰宝，全世界人民的共同财富。

　　关汉卿戏剧可分为三类：歌颂人民的反抗斗争、揭露社会黑暗和统治者的残暴、反映了当时尖锐的阶级矛盾的作品。其中更杰出的是《窦娥冤》，此作品是其悲剧代表作，被列入世界十大悲剧之中，反映了人们的斗争精神，控诉社会黑暗。

　　第二类：主要是描写下层妇女的生活和斗争，突出她们在斗争中的勇敢和机智。那些貌似强大的坏人，在聪明的对手面前，一个个被耍弄得像泄了气的皮球，因此作品也带有更多的喜剧意味。其中以《救风尘》、《望江亭》为更有代表性。

　　第三类：歌颂历史英雄的杂剧，如《单刀会》写吴国鲁肃为了索取荆州设宴邀请关羽，关羽单刀赴会的故事，塑造了一个大义凛然、无所畏惧的英雄形象。

　　《窦娥冤》全称《感天动地窦娥冤》，是元朝关汉卿的杂剧代表作，悲剧剧情取材自“东海孝妇”的民间故事。但关汉卿并没有局限在这个传统故事里，去歌颂为东海孝妇平反冤狱的于公的阴德；而是紧紧扣住当时的社会现实，用这段故事，真实而深刻地反映了元蒙统治下中国社会极端黑暗、极端残酷、极端混乱的悲剧时代，表现了中国人民坚强不屈的斗争精神和争取独立生存的强烈要求。它成功地塑造了“窦娥”这个悲剧主人公形象，使其成为元代被压迫、被剥削、被损害的妇女的代表，成为元代社会底层善良、坚强而走向反抗的妇女形象。

　　《窦娥冤》是中国十大悲剧之一的传统剧目，是一出具有较高文化价值、广泛群众基础的名剧，约八十六个剧种上演过此剧。

　　女主角窦端云自小因为父亲窦天章无钱还债，被送到蔡家当儿媳妇（即童养媳），改名窦娥。婚后不到两年，窦娥丈夫去世；窦娥与蔡婆相依为命。蔡婆向赛卢医讨债，不成功之余反而更差点被勒死，恰好获张驴儿两父子所救。不料张驴儿是个流氓，趁机搬进蔡家后，威迫婆媳与他们父子成亲，窦娥严辞拒绝。

　　蔡婆想吃羊肚汤，张驴儿想藉毒死窦娥婆婆而霸占窦娥。张驴儿以告发企图勒死蔡婆之事威胁，向赛卢医讨来毒药。不料反而被父亲误吃、毒死了父亲。张驴儿于是诬告窦娥杀人之罪。太守桃杌（无）严刑逼供，窦娥不忍心婆婆连同受罪，便含冤招认药死公公，被判斩刑。窦娥被押赴刑场。临刑前，窦娥为表明自己冤屈，指天立誓，死后将血溅白练而血不沾地、六月飞霜（降雪）三尺掩其尸、楚州大旱三年，结果“三愿”全部应验。

　　三年后，窦娥的冤魂向已经担任廉访使的父亲控诉；案情重审，将赛卢医发配充军、昏官桃杌革职永不叙用，张驴儿斩首，窦娥冤情得以昭彰。更后窦娥的冤魂希望父亲窦天章能够将亲家蔡婆婆接到住所，代替窦娥尽孝道，窦父应允。

　　话剧《关汉卿》是中国现代剧作家田汉的11场话剧。写于1958年，同年由北京人民艺术剧院首演。剧本以元代关汉卿进行《窦娥冤》的写作和上演为线索来展开矛盾冲突，主线写关汉卿与当时官府的矛盾斗争，副线写关汉卿与朱帘秀的爱情坚贞，塑造了元代戏剧家关汉卿的艺术形象。 [讲义编号NODE50440600104200000106：针对本讲义提问]

　　简单剧情：单纯善良的少女朱小兰抗拒恶奴凌辱而被诬陷，赃官不问情由，判她死罪。关汉卿出于义愤，在歌伎朱帘秀的支持下写成悲剧《窦娥冤》。权贵阿合马看出剧中针砭时弊的倾向，责令修改，关汉卿宁折不弯，坚持按原作演出。深明大义、富于自我牺牲精神的朱帘秀承担了演出责任。除此之外，剧本成功地塑造了深明大义、勇于自我牺牲、敢爱敢恨的朱帘秀，嫉恶如仇的赛帘秀，诙谐风趣、爱憎分明的王和卿，仗义、坚强的王著。也描写了淫威邪恶的阿合马，狠毒卑鄙的郝祯，投机取巧的无耻文人叶和甫。元代大都，传来呜呜的号筒声，一列行刑的队伍穿过大街。一个蒙受不白之冤的年轻女子就这样被押赴刑场。许多善良的人们慨叹这位女子的悲惨命运。临街酒馆里的刘大娘向关汉卿讲述了女犯朱小兰的不幸遭遇以及她的悲惨身世。朱小兰的悲剧激起了关汉卿对这个弱女子的无限同情之心和对官府衙门草菅人命的无比愤慨。富有强烈正义感的关汉卿要拿起笔，把朱小兰的悲剧写出来，让人们看清社会的腐败，为百姓们伸冤。他决定以朱小兰的遭遇为素材，进行创作。

　　杂剧名角朱帘秀本是良家女子，因在元人的欺压下，家破人亡，走投无路，更后落入烟花巷，成为远近闻名的歌伎，她不仅演技高超，并且又以刚正不阿、豪爽侠义而闻名，深受戏剧界同行的赞誉和敬重。她和关汉卿交情很深，听说关汉卿要为朱小兰鸣不平，十分赞赏他的勇气，鼓励他一定要创作成功，并表示只要他敢写她就敢演。她的徒弟赛帘秀等人闻讯关汉卿创作抨击时弊、为百姓伸冤的好戏，都十分振奋，纷纷表示坚决参加演出。朋友和同行们的支持与鼓舞，给了关汉卿的创作以极大的信心，立即投入紧张的创作中去。他夜以继日，伏案疾书，把对朱小兰的同情和对黑暗政府的恨全部集于笔端，终于完成了一部震天动地的举世佳作《窦娥冤》。

　　他的朋友王显之闻讯赶来，俩人共同把剧本又润色、修改了一遍。这样，一部语言生动、情节感人、内容深刻的《窦娥冤》诞生了。戏剧界的朋友们被关汉卿大无畏的精神深深感动。可是，也有一些别有用心的人竭力阻挠，大加干涉。叶和甫听说关汉卿居然写出一部冒犯政府、替百姓伸冤呐喊的剧本，急忙来到关汉卿的家，假惺惺地劝他千万不能冒这么大的风险创作，应该多写烟花粉黛取乐于人的作品。这个厚颜无耻的家伙还力劝汉卿去迎合、巴结元世祖的宠臣阿合马，这样便可享尽荣华富贵、应有尽有。刚正不阿的关汉卿恨透了像叶和甫这样的小丑，听了他的一番胡言，气愤至极，把他轰出家门。

　　《窦娥冤》一剧在投入排练的时候，遇到了极大的困难。更重要的是没有演出场地，剧场的老板们只顾多挣钱，一听说要在自己的剧场上演这种冒险的剧，生怕得罪政府中的大人物，纷纷拒绝。在关键时刻，关汉卿的老友王和卿及时赶来，出面周旋，帮助关汉卿解决了演出场地的困难。在关汉卿和演员们的紧张努力下，《窦娥冤》终于赶排出来，并在颜丞相为其母祝寿之即，在玉仙楼上演。演出获得极大成功。许多观众被剧中情节所震动，剧场甚至有人高呼“为万民除害”。整个剧场气氛令人振奋。朱帘秀扮演的窦娥冤十分成功。颜丞相的老母也赏给她许多礼品。益都千户王著到后台慰问关汉卿和演员们。

　　《窦娥冤》的上演使朝廷官僚们心惊肉跳，他们又恨又怕。阿合马遣人传令，第二天晚上还得上演，但是，一定要好好修改剧的内容。对此无理要求，关汉卿义愤填膺，他不屈服于强暴，发誓决不更改。朱帘秀也坚定地站在关汉卿一边，照原本演出。这样一来，该剧在社会上的反响愈来愈大。气急败坏的阿合马将关汉卿和朱帘秀两人关进监牢。并残暴地挖掉了扮演蔡婆婆的赛帘秀的双眼。面对强权镇压，关汉卿宁死不屈。眼前所发生的一切，更激起他对黑暗统治的愤恨。他鼓励难友们“玉可碎而不可改其白，竹可焚而不可毁其节”。

　　当叶和甫来劝降时，告诉他王著因看了《窦娥冤》后十分气愤，刺杀了贪官阿合马和郝祯。还说如果关汉卿把一切责任都推到王著身上，自己不仅一身轻，还能得到巨额赏钱。他怒不可遏“你是有眼无珠，认错了人。我关汉卿是有名的蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当的铜豌豆。”他下定决心“将碧血、写忠烈、作厉鬼、除逆贼”。一位善良的狱吏帮助他与朱帘秀相见。共同的理想和事业，使俩人的心紧紧连在一起。关汉卿把自己写好的《双飞蝶》赠给她，表达了自己的一片衷情。

　　狱中的关汉卿坚强不屈，狱外的百姓为他伸冤呐喊。朋友们上呈“万民折”，要求释放关汉卿，加上统治集团内部矛盾四起。这样，关汉卿才幸免于一死，被判驱逐出境，押往杭州。关汉卿这个敢于为真理而斗争的伟大的剧作家被迫离开了元大都，离开了帮助他、热爱他的至亲好友和乡亲百姓，告别了他深爱已久的朱帘秀。朱帘秀何曾不想与心爱的人远走高飞，共享人间美好的生活，但是，在反动统治阶级的残酷迫害下，她的这点卑微的愿望也难以实现。幸亏众人相助，经过一番周折，就在他们即将分离之际，官府传来命令，同意朱帘秀与关汉卿共赴杭州。

　　《关汉卿》于 1958年由北京人民艺术剧院首演。导演欧阳山尊等，刁光覃饰关汉卿，舒绣文饰朱帘秀。

　　1.识记作者代表作《义勇军进行曲》（中华人民共和国国歌）；《西厢记》《谢瑶环》等

　　2.分析《关汉卿》一剧的主题思想。

　　《关汉卿》是田汉在1958年为纪念世界文化名人关汉卿戏剧活动700周年而创作的11场话剧。剧本以关汉卿的杰作《窦娥冤》围绕着《窦娥冤》写与不写，演与不演为中心线索，表现艺人们面对生与死的抉择，是斗争还是妥协，生动地展示了元朝统治阶级和民众之间的尖锐矛盾，愤怒地抨击了贪赃枉法、专横残暴的元代官吏和权贵及官府黑暗，贪官赃官横行，冤屈重重的社会，歌颂了人民艺术家关汉卿不惜牺牲自己的一切，不畏强暴、强权，不怕牺牲，敢为百姓说话，为民请命的，为人民的利益而奔走呼号斗争的崇高精神。《关汉卿》堪称田汉的绝唱，他以诗的语言，诗的情调与诗的构思，谱出了一曲关汉卿的赞歌。展现了田汉不仅作为一位戏剧家，而且作为一位热情澎湃的浪漫诗人的卓越才华。《关汉卿》浓郁的抒情色彩，伴随着化入其中的元曲的神韵和声律，显现着浓烈的诗情和历史的意味，令人回肠荡气，回味无穷！

　　3.简析《关汉卿》一剧如何辩证处理史料与艺术想象间的关系。

　　作为历史剧，《关汉卿》确是田汉的一个出色的艺术创造。关汉卿是十三世纪我国元代大剧作家，由于元代统治者轻视戏剧艺人，因而文献中留下的有关关汉卿的史料非常少，历来对关汉卿及其作品的评价也多歪曲之处，这就给田汉的创作造成极大的困难。田汉从历史唯物主义的观点出发，分析了元代经济政治和人民的生活，充分发挥艺术想象，从复杂的社会关系和尖锐的矛盾冲突中把握历史的真实，将散见于各种资料的历史事件与历史人物，贯穿在《窦峨冤》的创作和演出这条主线上，并围绕着关汉卿的艺术活动和政治抗争，把笔触伸展到社会生活的各个角落，从而勾画出各种不同性格的人物形象，交织成一幅充满了阶级矛盾的社会图景。剧作没有写关汉卿的一生，而是紧紧围绕着创作和演出《窦峨冤》展开戏剧冲突，在一系列矛盾斗争中把握历史的真实，逐步显示关汉卿的英雄性格，生动地塑造了杰出的戏剧家和战士——关汉卿的艺术形象。

　　4.分析关汉卿形象，并体会在这一人物身上寄予了作者怎样的感情。

　　剧作并没有写关汉卿的一生，而是紧紧围绕着创作和演出《窦娥冤》展开戏剧冲突，在一系列矛盾斗争中逐步显示关汉卿的英雄性格。剧本开首，关汉卿就被剧作家推向了正义与邪恶斗争的第一线。《窦娥冤》上演后，冲突进一步激化，当权贵们下达了“不改不演，要你们的脑袋”的更后通牒时，他泰然自若，置生死于度外，表现了临危不惧的英雄本色。关汉卿入狱，戏剧冲突也达到了白热化的程度。剧作正是在这跌宕起伏的矛盾冲突中刻画了关汉卿“蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆”的“铜碗豆”性格。《关汉卿》一剧中的关汉卿是个人民艺术家的形象，他具有不惜牺牲自己的一切，为人民的利益而呼号斗争的崇高精神。关汉卿具有富贵不淫，威武不屈的铮铮铁骨。田汉在塑造关汉卿形象时，倾注了自己的全部思想感情。田汉是现代大戏剧家，他也是一生为人民利益而呼号斗争，创作了许多暴露旧时代黑暗和人民苦难的剧本。他在创造关汉卿形象时，无疑是把自己的生活体验和思想感情渗透于人物，因而使关汉卿形象具有动人的艺术魅力。另外，歌妓朱帘秀的形象也塑造得极为成功。剧作家运用丰富的想象，将她塑造成豪爽尚义、美丽善良，具有自我牺牲精神的女艺人形象，并让她与关汉卿相互映衬，相得益彰，从中显示出各自的英雄性格。此剧写关汉卿和朱帘秀的“发不同青心同热，生不同床死同穴”的爱情，他们不但是情投意合的尘世知己，而且是志同道合的战友。一个敢写，一个敢演，即使一起投入大狱，面对杀身之祸，也都视死如归。一曲《双飞蝶》，将爱情引向一个净化人生，升华人格，感人至深，催人泪下的悲壮境界。

　　5.分析《关汉卿》一剧如何以《窦娥冤》的创作和演出为中心线索营造扣人心弦的艺术效果的。

　　全剧紧扣《窦峨冤》的创作和演出展开，以关汉卿为中心，设计了复杂的人物关系，体现了多种社会关系在人物身上所起的作用，颇为深入地表现了人物性格的丰富性和复杂性。其中既有关汉卿、朱帘秀等艺术家和人民群众跟以阿合马为代表的元朝统治者的激烈冲突，又有与杂剧界比较软弱的文人、统治者的帮凶叶和甫的尖锐冲突，一波未平，一波又起。在跌宕起伏、富于传奇色彩的剧情发展中，成功地塑造关汉卿、朱帘秀等古代艺术家的动人形象。

　　6.《关汉卿》艺术特点。

　　剧本结构清晰，情节跌宕，善于运用和设置悬念，提出疑问，因而能产生扣人心弦的戏剧效果。

　　《关汉卿》在历史剧的形式美方面也进行了大胆的探索和创新。它以诗入剧，唱词极为优美。第八场关汉卿与朱帘秀在狱中互诉衷肠，一曲《双飞蝶》，既深刻地揭示了人物崇高的心灵美，使人物的精神境界升华到新的高度，发出夺目的光辉，又增强了戏剧效果和艺术感染力，形成了剧作熔壮美与优美于一炉的美学风格。

　　其次是剧情和诗情结合，剧作洋溢着浓郁的抒情色彩。“以诗入剧”是《关汉卿》一个突出的艺术特点。“以诗入剧”即把诗情与剧情融合在一起，这是田汉诗人才情的充分体现，也是他戏剧创作中一以贯之的独特风格。在《关汉卿》中，关汉卿慷慨激昂地怒斥官奴文人的场面描写寓情于人、事、景之中，具有强烈的抒情意味。剧中还经常插入诗词、歌曲，让剧中人直抒胸臆，以此来突出戏剧的主题和烘托人物性格，这不仅增添了作品强烈的抒情气氛，而且有助于展现作品的深刻内涵。

　　第三是构思精妙，穿插自如。《关汉卿》汲取传统戏曲分场的一些优点，采用自由灵活的场景，从而突破了一般话剧集中分幕的限制，紧紧围绕《窦娥冤》这出激动人心的戏剧从创作、演出到招致灾祸这条主要情节线索展开叙述，把人民群众的冤情和反抗作为背景来处理，从而使剧中主要人物的性格在富有传奇性的浪漫氛围中得到展现。《关汉卿》一剧的出场人物多，场面转换也很多，但却能够使得主要人物形象鲜明，主题集中，情节张弛有度，这都得益于该剧精妙的戏剧结构。该剧的结构基本上是一个先紧后松的态势，整个戏剧情境以关汉卿和朱帘秀为主要人物，围绕他们的命运展开。如果说第一场是关汉卿的出场戏，是整个戏剧的前奏，那么第二场就是朱帘秀的出场戏，第三场是戏剧的一个小插曲，是情节过渡，为后面几场做好了铺垫。到第六场第七场，掀起了戏剧高潮，人物命运急转直下，第六场是山雨欲来，第七场就是暴风骤雨，第八场以后又恢复了暂时的平静。节奏虽然开始缓慢下来，但因为人物的命运构成的悬念，让以后的戏剧情境充满了紧张感。

　　这部戏采用的是开放式结构，按照事件发生的前后关系进行组织，情节的发生发展都有赖于通过戏剧动作一一展开。这种结构的特点和优势是能够将戏剧发展和人物形象交待得比较丰满，使得观众或读者通过剧作看出主要人物复杂的内心变化和历史的整体面貌，也能让演员有更充分的表演和表达的空间。例如，该剧一开始就是一场杀人场面，剧中关汉卿通过旁人的口知道了这是一桩冤情，然而他苦于自己只是一个太医和剧作家而无法挽救垂危女子的生命，明知道是一段冤情，却只能眼睁睁地看着女子走向法场。悲愤和无助以及羞愧顿时袭上关汉卿心头。在这里，通过关汉卿由好奇打听——求证——到后来的拍案而起——无奈痛苦的情感变化，把一个刚烈而充满正义感的关汉卿形象从第一场就呈现到观众眼前。

　　主线与副线交叉进行，融为一体。

　　剧本体现了田汉创作的一贯特色：丰富的想象、炽热的诗情，执着的历史正义感。全剧结构完整，描写细密，语言精炼，被公认为是田汉戏剧创作的高峰，也是中国话剧史上的一座丰碑。