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  • 　　学习目标
    　　掌握：电影的概念，无声电影和有声电影的概念。
    　　了解：电影的发明者及诞生历程。
    　　熟悉：电影诞生初期的重要电影作品。
    　　理解：什么是宽银幕、遮幅电影和穹幕电影。
    　　重点掌握：立体电影的概念。
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    　　导入案例
    　　“误打误撞”成就了第一部有声电影。
    　　美国于1927年发行了电影《爵士歌王》。影片获得了观众的喜爱，赢得了高票房。《爵士歌王》以少量的对白被认为是世界上第一部有声电影，其实，它的成功可谓是无心插柳柳成荫，因为这部电影能成为“有声电影”纯粹是偶然。当时男主角乔尔森在唱完一首歌曲后，随口说了两句话：“等一会儿，等一会儿，我告诉你，你不会什么也听不到。”机缘巧合的是，后期制作时，这两句台词无意中被保留下来，于是，影片就这样“误打误撞”地成了“有声电影”。
    　　
    　　影片描述了一个青年追求艺术并获得成功的故事，一个犹太人的儿子梦想成为百老汇的明星，却遭到家长的强烈反对，因为家长只想让他成为犹太教仪式中的领唱。但是深深热爱爵士乐的儿子一心只想唱流行歌曲……多年后，背井离乡、更名改姓的他终于获得了成功，实现了自己的理想，在旧金山作为一名爵士歌手登上了舞台。
    　　思考：为什么只有几句台词的电影《爵士歌王》却能够赢得高票房？
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    　　1.1　电影的概念
    　　电影是用电影摄影机以每秒摄取若干格画幅的运动速度，将被摄体的运动过程拍摄在条状胶片上，成为许多格动作逐渐变化的画面；然后经过一定的工艺过程，制成可以放映的影片。
    　　电影是近代科学技术高度发展的产物，它综合运用了电学、光学、声学、化学等多方面的科学技术成果，为人类创造出了一个亘古未有的、活生生的世界。
    　　视觉暂留【名词解释】
    　　电影艺术重要的科学技术原理是“视觉暂留”。人眼在观察景物时，光信号传入大脑神经，需经过一段短暂的时间，光的作用结束后，视觉形象并不立即消失，视觉的这一现象则被称为“视觉暂留”。“视觉暂留”现象从人类有视觉时就存在，比如在黑暗中把一根点燃的火柴快速划一圈，就会看到一个完整的光圈。这就是“视觉暂留”现象。
    　　经科学证明，视像从眼前消失之后，仍在视网膜上保留0.1～0.4秒。依据“视觉暂留”原理，人类创造出了活动的画面。经过多次试验，现代电影以每秒钟24个画格的速度拍摄和放映，每个画格在观众眼前停留1/32秒，于是电影胶片上一系列连续的、原本静止的画面，放映后便成了活动的影像。
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    　　1.2　电影的发明—存有争议的问题
    　　是谁发明了电影？这是一个有争议的问题。
    　　说法一：是卢米埃兄弟发明了电影。他们强调，因为世界上最早的电影《工厂的大门》就是卢米埃兄弟制作的。虽然这部影片的内容和表现手法极其简单，片长也很短，但这是世界第一部影片，所以是世界各国学习电影艺术的学生必看的片目之一。《工厂的大门》这部影片不仅引起了观众的震惊，好评如潮，而且在20世纪70年代由意大利、法国、英国、美国、苏联、瑞士和西德的19名专家学者组成的评委委员会上，被评定为“有史以来世界一百部最佳影片”的第45名。
    　　《工厂的大门》在电影史上占有如此重要的地位，所以卢米埃兄弟的法国同胞倾向于认为是卢米埃兄弟发明了电影。他们认为，在爱迪生发明“电影视镜”后，是法国里昂照相器材厂厂主卢米埃兄弟，把爱迪生的发明改造为“连续视影机”，终于制成了当时功能完备的既能拍摄、放映，还能洗印的活动电影机。
  • 　　经典赏析
    　　片名：《工厂的大门》
    　　看点：《工厂的大门》是1895年由路易·卢米埃摄影的法国影片，片长仅一分多钟，但作为世界上第一批影片，在电影史上占有重要地位。
    　　
    　　剧情：《工厂的大门》表现了法国里昂卢米埃工厂放工时的场面，卢米埃工厂大门缓缓打开，一群头戴緞带羽帽，穿着紧身上衣，腰系围裙的女工走了出来。一群手推自行车的男工接着走出来。与这一百余名鱼贯而出的工人行走的方向相反，厂主乘坐由两匹骏马拉着的一辆马车进入工厂。女工们一边躲避车辆，一边轻盈地快步行走，表现出轻松欢乐的情绪。然后，工厂门卫走过来，关闭了工厂大门。
    　　
  • 　　影人名片：卢米埃（或译为卢米埃尔）兄弟
    　　国籍：法国
    　　职业：导演
    　　主要成就：学习电影、电视，不能不谈卢米埃兄弟。如果我们寻找电影的源头，就必须从这兄弟俩说起，因为他们对电影的发展做出了巨大的贡献。卢米埃兄弟改造了美国发明家爱迪生所创造的“西洋镜”，将其活动影像能够借由投影而放大，让更多人能够同时观赏。1895年12月28日，法国巴黎卡普辛路14号大咖啡馆的地下室，在潮湿和昏暗的环境中，卢米埃尔兄弟放映了几部短片：《火车进站》《工厂的大门》《拆墙》《婴儿喝汤》。历史永远不会忘记，就在那天晚上，首次公开面世的《火车进站》等短片，成为世界电影的开山作品。
    　　说法二：是爱迪生发明了电影。因为爱迪生在1889年发明了“电影视镜”，而卢米埃兄弟是在爱迪生的基础上才制作出了电影。爱迪生是美国人，所以通常美国人倾向于认为爱迪生是电影的发明者。电影视镜像一只大柜子，上面装上放大镜，里面是十多米长的凿孔胶片，首尾相接，绕在一组小滑轮上。马达开动后，胶片就以每秒46格的速度移动放映，这是现代电影机的雏形。爱迪生和卢米埃兄弟都对电影发明做出了重要贡献，那么，究竟是谁发明了电影？其实他们都是电影的发明者。因为他们都对电影的发明做出了不可磨灭的贡献。所以，我们不能否认他们之中任何一个人的功绩。
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    　　1.3　电影的诞生——受到惊吓的观众
    　　1895年12月28日，是世界电影史上值得纪念的日子，卢米埃尔兄弟在巴黎公开放映了他们所拍摄的数部短片，包括《火车进站》《工厂的大门》等，这一天便是电影的诞辰。因为入场观众必须付1法郎播映费，所以当天最先放映的影片《火车进站》也就成为了世界电影史上第一部公开放映的收费电影。
    　　《工厂的大门》这部影片给当时的观众带来的是无与伦比的新奇感受，但《火车进站》带给观众的却是恐怖的感觉。还有一些早期的电影观众会被影片中只有头部或者一只手的特写镜头吓倒。可以说电影是伴随着观众受到的惊吓、恐怖等类似的体验而诞生的。
    　　我们人类现在已经具有了观影体验，尤其是现在的儿童，几乎是从能看东西开始，就开始接触电视电影画面，除了电视节目，电视上还会放映电影，有些儿童也会到电影院观看电影。即使在偏僻的农村，儿童也能根据各地风俗习惯的不同，会在红白喜事或者庆祝节日的时候观看在室外放映的影片，从而具有了观看影视片的体验。现在的人们在观看电影、电视的过程中，不会因为头部、四肢等的特写镜头而感到惊奇或者恐惧。但是在电影被发明之前，人类是没有任何观影体验的。所以，当人们第一次看到屏幕上出现的物体和场景时，会有我们今天难以想象的反应。
    　　当《火车进站》这部影片向观众展现火车进站的画面时，观众被几乎是活生生的影像吓得忍不住地尖叫着并四处逃窜。因为他们担心被冲过来的火车撞到，所以离开座位，惊惶四散。这种观影情况对于今天有着丰富观影体验的我们，是很难想象的。《火车进站》描述了蒸汽机车牵引着客车，从远处渐渐地驶进车站的场景。影片中，火车头由画面左下角滑出镜头，然后火车停稳，旅客人头攒动上下火车，人群在镜头前摇晃行走，接着，火车驶离车站，影片结束。
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    　　1.4　从“无声”到“有声”——被冷落与被热爱
    　　电影在诞生初期，还不能算是一门艺术，它只是机械地记录生活场景。拍摄的时候，摄像机的位置甚至始终固定不动，使得镜头缺乏艺术表现力和感染力。因而早期的电影只是被人们当作一种新鲜玩意儿，当人们的好奇心得到满足以后，电影很快就“门前冷落鞍马稀”，可谓备受冷落。如何使电影受到人们的喜爱呢？如何使电影成为一门独特的艺术并登上大雅之堂呢？为此艺术家们做了许多努力。他们赋予电影以完整的故事结构、多变的艺术手段以及丰富的电影画面内涵等。众人的才华和努力，终于使电影成为具有欣赏价值的艺术。
    　　电影艺术的发展经历了从“无声”到“有声”的过程。无声电影又称“默片”，是指只有活动影响（画面）演示，没有声音伴随的影片。
    　　早期电影是无声的，片中人物的语言通过字幕间接传达。无声电影拍摄和放映的运转速率为毎秒16格画幅。在无声电影时期，电影是纯视觉艺术。早期的电影，没有声音，观众只能看到活动的画面和人物讲话时一张一合的嘴，却听不到说话声。后人称电影发展的这个阶段为“默片时代”，这一时期经历了约30年时间。但是，无声的缺憾，却恰恰成就了电影艺术视觉表现能力的提升。无声的缺憾使得当时的电影艺术家充分挖掘视觉表现手段，并取得了辉煌的成就。
  • 　　无声电影的艺术魅力【简答、论述】
    　　1.无声电影在艺术上精益求精，它不靠语言——台词，而是依靠动作、画面——电影语言取胜。
    　　2.无声电影没有一句台词，仅以动作和画面就可以叙述完整的故事，刻画出生动形象的人物，表现深刻的主题，具有优美或壮美等不同风格。有些电影学者很偏爱和推崇无声电影。就是因为无声片拥有有声电影无法替代的魅力。因为人类普遍有这样的感官体验，当人的某一种感觉器官被遮蔽之后，人的其他感觉器官会更加敏锐。例如，当人的眼睛被遮挡之后，耳朵会对声音更加敏感。反之亦然。
    　　3.无声电影在一定的历史阶段受到了人们的喜爱。在无声电影时期，诞生了一大批电影艺术大师，如梅里爱、格里菲斯、卓别林、爱森斯坦等，他们在电影创作实践中已经积累和完善了一套成熟的艺术表现形式。卓别林的《淘金记》、爱森斯坦的《战舰波将金号》、普多夫金的《母亲》等，都是具有非常高艺术价值的经典无声影片。
    　　也正是由于无声电影的魅力，无声电影获得了“伟大的哑巴”的美称。但是，电影无声毕竟削弱了环境的真实性，影响了这二者的和谐统一，所以，无声电影要面临的必然是被冷落的命运。无声电影在圆满地完成了人们的视觉审美需求之后，却难以满足观众的全方位感官需求。随着科学技术的发展，有声电影诞生并开始了它绚烂夺目的艺术之旅。
    　　有声电影即有活动影像（画面）演示，并伴有声音（语言、音乐与音响效果）的影片。
    　　观看有声电影的时候，观众既能在银幕上看到画面，又能同时听到剧中人的对白、旁白，以及解说、音乐。第一部有声片是1927年放映的，由好莱坞拍摄的《爵士歌王》，它标志着电影这门新兴的艺术因具备了画面和声音两种造型手段而走向成熟。

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